무용은 감정적인 (정서적인) 것 및 의지가 인간의 움직이는 동작으로 흘러나가게 하는 일과 연관되어 있는데,

이렇게 하는 가운데 또 다시 이 물질세계에 있는 운동의 기능성으로서

인간이 소질을 갖추고 있는 것만을, 더 발생시킬 뿐입니다.

오이리트미에서 우리는 어떤 방향으로도 일상적인 물리적 생활에서 인간 곁에 있지 않은 것,

즉 철두철미 창조를 통해서 영적인 존재로부터 반드시 있는 것과 관련되어 있습니다. p.121

다만 분명히 해야 할 바는,

오이리트미는 춤이 아니고, 동작하며 노래부르는 것이며, 춤과는 상당히 무언가 다른 것입니다. p.157 

움직임이 고요함에서 생겨나는 것이 아니라, 본디 고요함이 움직임에서 생겨난 것이다.

우리는 오이리트미를 배움으로써 태초의 움직임으로 다시 돌아가게 된다. p.175-176

오이리트미 동작예술을 말하기에 앞서 서양지성사와 관련된 다른 무용예술에 관해 말하고 싶은게 있는데,

그건 서구의 합리주의 지성이 무용예술에도 영향을 미쳐서,

모든 신체동작 예술을 고도로 아카데믹하게 훈련된 무대예술로 만들었다는 점입니다.

이 점은 최근 테크노 강국인 한국에서도 신체기술적인 예술의 극치미를 보여주고 있을 뿐 아니라

학교교육분야에서는 과학적 접근을 위주로 교육과학화를 이루고 있는 실정입니다. p.191

산업은 그 발달이 이루어질 수 록 인간성의 상실, 공동체의 와해, 환경파괴를 초래할 것이다! p.218

발도르프 교육이란 것이 아이들과 함께 성장하기도 하지만, 같이 일하는 동료의 느낌, 삶을 바라보는 시선,

나와 다른 에너지를 인식하며 내게 없는 것을 더해가기도 하며, 자신이 버릴 것을 알아가는

서로간의 관계에서 배우는 교육인 듯 합니다. p.259

무용은 고대로부터 이어진 전 인류의 예술이다. 고대의 종교적인 의식이나 춤은 모든 문화와

삶 속에서 중요한 역활을 해왔다. 동작은 항상 집단성workship 을 표현하는 핵심적인 부분 이었으며

사회적 통합을 위한 강력한 수단으로 작용하였다. 춤동작은 삶의 경험을 예술적으로 표현하는 것이며,

인간과 미와 진리와의 상호관계를 표현하는 것이다. p.290

정직하게 말하자면 현대사회는 생활 속에서 동작을 만들어내는 기회가 점점 없어지고 있다.

이런 면에서 우리는 과거 시대의 그 문화적 삶을 통해 흐르던 영감의 어떤 부분을 잃어버린 것이다. p. 291

그 본성들이 우리 안에서 우리를 가르치도록 한다. 그리고 어떻게 우리가 그 본성이 될 수 있는지에 대해서

배우게 된다. 오이리트미는 육체 자체가 아름다워야 한다는 것이 중요한게 아니라

오히려 육체가 도구로서 이용될 수 있다는 점이 중요하다. p.292

시간이 지날 수 록 아이가 어른으로 성장하는 과정에서 서서히 이러한 주변에 대해 온 몸으로 참여하는

모습은 줄어든다. 그저 눈으로 보고 귀로 듣는다. 주변 세계와 하나가 되는 능력을 잃어버리게 된다.  

...  10대로 들어서면 더 상처 입기 쉬워지며, 어리둥절해 하거나 고립감을 느낀다. 진정 아동기는

종말을 고해야만 하는가? 아니면 성인기로 들어가는 새로운 방식 속에서 계속 살아갈 수 는 있는가? p.296

팔 주위에서 '공기의 흐름 airness'을 상상하는 능력은 환자가 팔을 움직이고 힘차게 회전할 수 있도록 도와준다. 이렇게 하면 특정한 신체의 움직임을 만드는 것에만 주목했을 때 보다 훨씬 더 많은 생명력을 가지게 된다.

p.300 

오이리트미에서는 인간의 움직임을 통해 영혼이 열리는 것이 무엇보다 중요합니다. 그러므로

인간의 정신적 근원에 대한 질문을 가지는 것이 오이리트미 예술을 배우기 위한 첫번째 조건이 될 것입니다. 

...  따라서 오이리트미 예술은 삶의 예술이자 시대가 우리에게 요구하는 의미있는 정신적 과제의

실천이 되고자 하는 것입니다. p.313

+리뷰
한국 루돌프 슈타이너 인지학 연구센터의 설립 10주년을 맞아 다양한 사람들의 경험담과 인사, 이야기들을 담은 오이리트미 특집편이었다. 오이리트미와 루돌프 슈타이너의 인지학, 발도르프 교육에 관한 이야기들또한

계속해서 거론되었다.